☜돌아감

앞으로 애국가 작곡가 안익태

   경축 행사나 의식 행사 때면 식순에서 빼놓을 수 없는 순서가 애국가 제창이다. 애국가는 우리나라를 상징하고 우리 민족의 정기를 노래로써 이어가는 정신적 맥이기도 하다. 이 애국가를 작곡한 음악인이 바로 안익태(安益泰)요, 그 이름에 대해서는 이미 다 아는 사실이다. 그런가 하면 우리나라 사람으로서는 최초로 첼로 독주회를 가진 음악인이자 컨덕터 (Conductor)이다. 여기에서 말한 최초의 컨덕터라 함은 국제 무대에서 인정받은 지휘자로서의 활동과 그 평가를 종합한 결과로 얻어진 명성과 명예를 두고 표현한 것이라 하겠다.  안익태는 광무 10년, 그러니까 조선의 기운이 쇠퇴하여 이또우 히로부미(伊蘇博文)가 초대 통감으로 이 땅에 발을 내딛은 1906년 12월 5일 평양의 상수리에서 여관집 셋째 아들로 태어났다. 안익태가 태어난 시기는 구한말의 먹구름이 서서히 천지를 뒤덮기 시작하였는가 하면, 다른 한편으로는 서양의 문물이 조금씩 들어오는 때이기도 하였다. 또한 그가 태어난 평양이라고 하면 어느 곳보다도 선교사의 선교 활동이 활발하였으며 신식 학교가 많은 곳이기도 하였다.
  이런 시대와 환경 속에서 성장한 안익태는 선교사가 세운 평양숭실중학교에 입학하면서부터 풍운아적 음악가로서의 길을 걷기 시작한다. 특히 평양숭실중학교의 마오리 신부로부터 받은 바이올린 연주 수업은 장차 음악가로 성공하는 데 있어서 절대적인 계기가 되어 주었다. 평양숭실중학교를 마친 안익태는 다시 숭실전문학교에 입학했다.
  숭실전문학교 2학년 때의 일이었다. 그러니까 안익태 나이 스물 한 살 되던 1926년이었다. 일본이 한국을 완전히 강점하던 시기이자, 그 저항 또한 극도로 고조되어 가고 있을 무렵이기도 하다. 숭실전문학교에서는 항일투쟁의 한 방법으로 무능 교사 배척운동을 택했다. 숭실전문학교에는 일본인 교사가 절반도 넘었었다. 학생들은 이 일본인 교사들을 무능 교사로 몰아붙여 그 배척에 나섰다. 안익태는 이 운동에 주동자가 되었는데 결국은 퇴학 처분을 당하고 만다.
  학교로부터 퇴학을 당한 안익태는 일본 유학을 결심한다. 마침 맏형이 일본 도쿄에서 공부를 하고 있었기 때문에 일본 유학의 길은 그리 어렵지 않았다. 안익태는 맏형의 도움을 받아 도쿄 음악원에 입학을 하게 된다. 이때만 하더라도 음악 수업은 신천지와도 같아서 그 어려움이 대단하였다. 프랑스의 유명한 바이얼리니스트 작크티보 공연이 있어도 입장권을 구입할 돈이 없어 결국은 그 관람을 포기한 적도 있었다.
  안익태는 3년간의 일본 유학을 마치고 귀국하여 서울의 성경학교에서 교사 생활을 하였는데, 여기서 영국인 그레그로부터 첼로를 배웠다. 한국인으로서는 처음으로 첼로를 배운 사람이 된 안익태는 정동에 있는 모리스 홀에서 첼로 독주회를 가졌는데, 이 일 또한 우리나라 음악가로서는 최초의 연주회나 다름없었다. 풍운아적 의협심과 다혈질의 성격을 가진 안익태는 고국의 음악 풍토에 적응하지 못하고 다시 외유의 길을 결심하게 된다.
  1932년 필라델피아 음악학교 유학이 바로 그거다. 안익태는 여기에서 독일인 첼리스트 벨크마이스터부터 정통 첼로 연주를 배웠으며, 그 후 신시나티 교향악단의 제1첼로 연주자로 발탁이 되면서부터 그의 음악활동은 본격화되기 시작하였다. 신시나티 교향 악단의 지휘자인 스토코프스키는 안익태를 통하여 한국이라는 나라를 알게 되었다고 한다.
  재미 시절의 안익태는 첼리스트로서 황금시대였다. 그도 그럴 것이 당시만 하여도 미국에서는 유럽 음악이 비로소 정착할 단계였고, 따라서 그의 첼로 연주는 미국인의 정서에 센세이셔널 하도록 젖어들 수 있었기 때문이다. 데일리 뉴스지에서는 안익태의 첼로 연주에 대한 평을 '놀랄만한 기교와 부드러운 소리'라고 칭찬까지 하였다. 첼리스트로서 인기가 한창일 때 유진·쿳센스와 짐바리스트를 알게 되었고, 미국의 많은 후원자들을 얻을 수 있었다.
  스물 여덟살 때 안익태는 음악 활동 무대를 미국에서 유럽으로 옮겼다. 그가 첫발을 내린 유럽의 땅은 헝가리였다. 헝가리에서 안익태는 연주보다도 작곡가로 유명한 조르당 코다이 문하생이 되어 작곡 공부를 하는 데에만 전념하였다. 그러나, 안익태는 작곡에 대한 수업을 열심히 하였지만 작곡가로서 성공은 하지 못했다.
  안익태가 작곡 수업에 한창 열을 올리고 있을 무렵, 유럽은 파시즘의 거센 물결이 일고 있었다. 독일에서는 아돌프 히틀러가 정권을 잡더니만 유태계의 많은 예술가들을 추방하기 시작하였다. 유능한 예술가들이 히틀러의 독재와 엉터리 같은 정책을 비난하면서 조국 독일을 버리고 망명의 길을 떠나고 있을 때 독일의 음악가 리히할트 슈트라우스만은 서슴지 않고 베를린의 필하모니의 컨덕터가 된다. 그는 어느새 독일 최고의 음악 기관인 <제3제국음악회의>의 총재가 되더니만 나치스의 국보로 군림하는 것이었다.

  이러한 시기에 일본 식민지 하의 청년 음악가 안익태는 슈트라우스를 찾아가 컨덕터의 길을 사사 받는다. 세상 사람들이 나치스 히틀러를 비난하며 그 곁을 떠나고 있는 상황인데, 안익태는 하필이면 나치스 독일을 찾았을까. 이 점은 지금까지도 풀리지 않은 의문점으로 남아 있다. 아무튼 안익태는 슈트라우스 문하에 있으면서 애국가의 작곡을 완성하였다.
  안익태가 애국가를 작곡하기 시작한 것은 신시나티 유학 시절이었다. 미국의 교포들이 모임을 가질 때마다 스코틀랜드 민요인 <올드랭 사인>에 맞춰 애국가를 부르는 것이 안익태로서는 몹시 못마당하였고 귀에 거슬리기까지 했다. 여기에 자극을 받은 안익태는 애국가의 곡을 작곡하기로 결심을 하였다. 그러나, 작곡도 작곡 나름이지 애국가를 작곡한다는 일은 여간 어려운 일이 아니었다.
  그가 애국가 작곡에 손을 댄 지 2년만에야 겨우 처음 절을 완성시킬 수 있었다. 후렴구를 완성하는 데 또 2년이라는 세월이 흘러야 했다. 그가 미국을 떠나 베를린으로 건너온 1935년 11월 어느날 새벽, 신의 계시같은 멜로디가 꿈결에 들려왔다. 반사적으로 눈을 뜬 안익태는 그 멜로디를 행여 놓칠세라 정신없이 오선지에 옮겼다. 일생의 소원이라던 애국가의 곡이 드디어 완성된 순간이었다. 이날 아침은 11월의 을씨년스런 날씨답지 않게 햇살마저 눈부셨다.
  "하느님, 드디어 해냈습니다! 자, 들어 보십시오. 동해물과 백두산이 마르고 닳도록……."
  안익태는 완성된 애국가를 힘차게 불렀다. 가슴을 설레게 했던 감격은 마침내 뜨거운 눈물을 쏟아 내고야 말았다.
  애국가의 곡이 완성된 이듬해인 1936년은 안익태 나이 서른 한 살되던 해이자, 8월 1일 53개국이 참가한 가운데 베를린 올림픽이 개막된 해이기도 하다. 히틀러는 베를린 올림픽을 자기의 정치적 상징으로 부각시켰다. 수백만 마르크를 들여 만든 스타디움과 사상 최고라는 관중 동원이 그것을 증명해 주었다.
  안익태는 슈트라우스 덕분에 베를린 올림픽 개막식 행사를 가까이서 지켜 볼 수가 있었다. 참가국들은 자기나라의 국기를 앞세우고 의기양양하게 입장하는 것이었다. 일본 선수단이 가미가요가 흘러나오는 가운데 일장기를 앞세우고 입장하였다. 그 속에는 한국 선수들도 끼어 있음을 알 수 있었다.
  이것을 지켜본 안익태의 눈에서는 어느새 분노와 서글픔이 교차된 눈물이 흘러내리고 있었다.  개막식 행사가 끝나자 안익태는 스타디움 한쪽 잔디밭에서 쉬고 있는 한국 선수들을 찾아가 손에 든 악보를 펴 보이며 노래를 따라 부르도록 했다.
  "여러분 이 노래는 대한국과 여러분을 응원하기 위하여 만든 응원가입니다. 자, 나를 따라 불러 보십시오. 동해물과 백두산이 마르고 닳도록 하느님이 보우하사 우리나라 만세……."
  안익태의 그런 행동에 어리둥절해 있던 한국 선수들은 악보 맨 뒷줄에 적혀진 <대한국 애국가>라는 글씨를 확인하고서야 나지막한 소리로 더듬거리듯 그 곡을 따라 불러보는 것이었다.
  이런 일이 있은 지 보름 후에 감격적인 사건이 발생하였다. 올림픽 경기의 꽃이라고 할 수 있는 마라톤 경기에서 한국의 손기정(孫基禎) 선수가 1위로 골인하는가 하면 남승룡(南承龍) 선수도 3위로 골인하였기 때문이다. 손기정 선수에게 월계관이 씌워지고 있을 때 장내는 온통 일본의 가미가요로 요란하였지만, 스탠드 한쪽에 서 있던 안익태는 눈물뿐인 애국가를 불러야 했다.
  "대한 사람 대한으로 길이 보전하세! 대한 사람 대한으로 길이 보전하세!"
  이렇게 몇 번 외치다시피 자기가 작곡한 애국가를 부르고 나니 막혀있던 가슴이 조금 열린 듯하였다.  안익태의 독일 생활은 크게 구분한다면 1936년부터 1940년까지를 슈트라우스의 보조 컨덕터 기간, 1940년부터 1945년까지를 그의 독자적인 컨덕터 기반 조성 기간으로 나눌 수 있다. 어찌되었든 1940년 벨그라드지에서는 안익태를 다음과 같이 평을 하였다.
  "안익태는 유럽적인 작곡 기법과 지휘법으로 각광을 받았는데, 그는 음악적인 센스가 있고 리드미컬한 기질을 보여 주었다."
  나치스의 패배랄 수 있는 제2차 대전의 종말은 안익태에게 있어서는 커다란 충격이 아닐 수 없었다. 나치스의 패배로 말미암아 슈트라우스가 전쟁 범죄자로 체포되었기 때문이다. 슈트라우스의 우산 밖으로 밀려난 안익태는 서둘러서 스페인으로 피신을 해야만 했다.
  스페인으로 피신한 안익태는 다행스럽게도 마요르카 교향악단의 상임 컨덕터 자리를 얻을 수 있었다. 이 일은 컨덕터로서 재기할 행운의 기회나 다름없었다. 안익태는 마요르카에서 1946년 탈라베라(安롤리타)와 결혼을 하였고 마지막 운명도 이 섬에서 맞이하였다.
  1938년 아일랜드의 더블린 국립 교향악단에서 그의 대표작이 된 <코리아 환타지>를 초연한 이래 파리 콘서트, 런던 필하모니의 교향악단의 지휘를 하며 컨덕터로서의 명성을 쌓기 시작한 안익태는 마침내 스페인 음악가의 최고 영예인 궁전 음악회원으로 발탁이 되면서 세계적 컨덕터의 위치에 서게 된다.
  스물 한 살 학창 시절에 나라를 빼앗은 일본에 대항하기 위하여 일본인 교사 배척운동에 앞장섰다가 퇴학 처분을 받고 비운의 슬픔을 깨물며 조국을 떠나야 했던 안익태가 해외 생활과 함께 어느덧 세계적인 컨덕터가 되어 다시 조국의 땅을 밟은 것은 1957년이었다. 귀국한 그는 자작곡인 <코리아 환타지>, <강천성악(降天聲樂)> 등을 스스로 지휘하는 정열도 보여주었다.
  그러나, 개방적이고 전체주의적인 사고방식으로 가득찬 그가 국내의 악단과 조화를 이루는 데는 한계가 있었다. 그런 이유로 안익태는 국제적 컨덕터란 이름으로만 존재하였을 뿐 국내 악단에는 아무런 영향을 주지 못했다. 그러면서도 그는 한국 합창단과 오케스트라를 이끌고 세계로 연주 여행을 떠나는 것이 또 하나의 소원으로 등장하였지만 그것 역시 이루지 못했다.
  1965년 안익태는 런던의 로얄 알버트 홀에서 뉴 필하모니 교향악단의 지휘자로서 그의 마지막 작품이 되고만 <논개>를 연주하고, 그해 9월에 스페인의 바르셀로나 병원으로 옮겨져 59세의 일기로 영면하고 말았다.
  국내에서보다도 외국에서 더 명성이 높았던 한국인 최초의 컨덕터 안익태에게 뒤늦게나마 문화훈장이 추서되고, 그가 영면한지 12년이 지났지만 지난 1977년 그 유해를 마요르카 섬으로부터 국립묘지 옮겨온 것은 참으로 다행한 일이라 하겠다.  따라서, 우리에게도 세계인이 존경하고 음악사에 길이 남을 컨덕터가 존재하였다는 사실에 대하여 의젓한 자존심을 갖지 않을 수 없다.